“百变黄金配角”、“观众心中的无冕之王”这是观众对杨新鸣的评价，也是对他演技的认可。从艺多年，在表演这条路上他始终秉持着谦虚和勤奋的态度，也并没有因为自己老戏骨的身份而好为人师。谈及能否把自己的表演经验传授给年轻演员，他觉得自己不适合教别人，“每一个演员都有自己的方式去塑造角色，我的方法也许是老旧的，现在很多年轻演员都很厉害，都有自己的创作方法。”

影片较为出彩的地方在于对叙事节奏的精准把握。首先，影片情节安排详略得当。《长安三万里》虽然讲述盛唐转衰之事，却将主要篇幅集中在高适和李白的成长和友谊上，朝堂大事几乎舍去，只讲与高适直接相关的边关之难。如此安排，将时代与人的关系展现得淋漓尽致。其次，影片悲喜交加的叙事节奏，也充分调动了观众的情绪，较好地服务影片的叙事主题：盛世有华章，乱世出英豪。总体而言，影片以意象化长安的方式，呈现出强调个人的寻道之路和赞颂文章的传承之功两大叙事主题。一方面，长安是有志者施展抱负的宝地，以高适为代表的人们怀揣着鸿鹄之志意欲前往长安。但所谓“三万里”实则是天涯之距，盛世太平如梦幻泡影，长安衰败只在朝夕之间，甚是无奈。然为人臣子，当忠于君王所托之事，最终高适大退敌军。了却君王天下事，填得自我赤子心，却赫赫然归于天地，望在山水与诗歌间，见天地，见众生，见自我，寻己道，行己道，以文章显道。另一方面，长安作为唐诗名篇的容纳之所，彰显盛唐气象。影片结尾处，高适怀抱《河岳英灵集》，与随侍玩起“长安”飞花令，描绘出“长安”诗背后的人与物，史与事，道与法，诉说着“文章千古事，得失寸心知”的真谛。也正因此，影片传递出一种悲情，这种悲，既是情绪之悲，即大时代下人物身不由己的宿命之悲；更是情感之悲，即反抗宿命而寻求自我的悲壮；还是情怀之悲，即兼具人道主义与人文关怀的悲悯。这种悲怆掩藏在乐观主义与豁达心境之下，并随着长安的故事层层递进，圈圈晕染而开，最终在文与道的和谐图谱中化为人文关怀，给人以温情之感。于是，故事寥寥几笔道出一众盛唐名人的悲惨结局；将杜甫置放在“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的静好岁月中；让李白肩比彩云，同仙鹤归，在声声猿啼间，踏轻舟拍绿浪，乐辞白帝城。

河道英的母亲都已经知道艺率不是自己家的血脉，财阀家族，可以接受艺率一个外人的孩子吗？可是最后是河道英等待着艺率出国的？他用了什么办法让家里接受自己继续抚养别人家的孩子呢？考虑到河道英比朴妍珍年龄大，朴妍珍37岁的话，河道英得40多，可能应该是继承家业的，家里既然主要靠他的话，如果又是独生子，那么，他在家说了算，比如离婚，财阀离婚，居然可以那么容易的话，那他非要养艺率，家里也不能说什么。

——爱国主义与革命英雄主义的永续传承

结 语

导演称主题曲《うるうびと》（闰人）完美地展现了电影的内核意义，这首歌也成为了女主角小松菜奈“进入角色的开关”——在长达一年的拍摄中，小松菜奈每天都聆听着这些音乐，反复体会“茉莉”的心境。“如果我还有几颗心脏，便可以抓住你的手，将你放入我的心脏据为己有吧。”歌词既点明了茉莉难以逃脱的宿命，也表达出和人的深爱与不舍。野田洋次郎让自己成为了影片的一部分，将独有的感悟以“和人”的视角融入歌词，来刻画茉莉与和人之间一生一遇的动人爱恋。