一名大学生讲述，因为在国外很少能听到中国民乐的声音，他决定投身民乐的推广传播和创新表达。其实，这样的故事很多，在各种新媒体平台上也不乏类似的传统文化推广者，他们在各个国家起舞、歌唱，展现满满的精气神。有人评论，传统文化很美也很高级，完全有自信走上国际舞台；有人留言，传统文化蕴藏着文艺创新的宝藏，形式美、内涵美，既是历史的、也是当代的，既是民族的、也是世界的；也有人说，“我们一起拿出十八般武艺，去传播中华文化”……中华文化的名片来自每一个中国人，很高兴地看到，越来越多年轻人正书写着优秀传统文化的时代乐章，讲述着更多创新创造的故事。

对多元的持续追求，同样是北京国际电影节长久的内驱力。无论是“北京展映”中那些来自天南海北的新老佳作，还是“项目创投”中尚未在银幕上闪烁的影像之梦，抑或是“主题·论坛”、“电影大师班”中如珠玉迸发的妙语，皆显露出兼容并包的气象、缤纷繁丽的面貌、共求精进的格局。

如何克服创作的浮躁之风？黑龙江省大庆市文联名誉主席、一级编导王举认为，深入生活依然是舞剧创作的第一要义。他说：“读懂生活，读懂土地，我觉得不是采风的概念，而是要真正地深入生活。”上世纪80年代，王举用了4年时间深入大庆油田钻井前线体验生活，后来创作出中国首部工业题材舞蹈诗剧《大荒的太阳》，并获得“五个一工程”奖。讲到那段经历，他分享了一个细节：“有一天我在井上，眼看暴雨就要来了，赶紧往屋里跑。不久大雨倾盆而至，我却看到，石油工人们脱了衣服往雨里跑。原来他们已经一个月没有洗澡了……石油工人的生活异常艰苦，但是没有一个人掉队，这就是铁人精神。”王举认为，只有一头扎进去，向生活学习，才能精准地把生活抓到手。

22日晚，孙燕姿更新文章谈《我的AI》，她笑说粉丝们已经接受她就是“冷门”歌手，而AI却成为了目前的顶流。“我想说的是，你跟一个每几分钟就推出一张新专辑的人还有什么好争的。”她认为AI赫然耸现并将威胁到成千上万个由人类创造的工作，包括唱歌，“讽刺的是，人类无法超越它已指日可待”，“你并不特别，你已经是可预测的，而且不幸你也是可定制的。”而面对这一切，她说：“凡事皆有可能，凡事皆无所谓，我认为思想纯净、做自己，已然足够。”

韩国电视台报道

现在王宝强的导演功底还是逊色了些，导致整部电影佳句太多，佳章只是逊色了点。但是如果结合现实来看，这样的缺点似乎又不重要，因为它要表达的已经出来了。